謝謝邀請圖多慎入，我不是寫手，只是分享基本功，感謝支持11月繼續再更。

這條街道很長，沿途的櫥窗很多，已經逛過的拉到最后可以看到每月新增內容。

當然了，想要進一步學習櫥窗陳設和了解概念可以看這篇

http://www.zhihu.com/question/34834377/answer/60030319

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----正文開始----

品牌不是重點，我們多方面來比較一下各種品牌不同的“表達藝術”。順便思考一下為什么o2o總是做不起來？來：）

我們先看兩個特殊例子：

DC服飾專賣，表達十足的次文化。

電影里的櫥窗。圍欄和背景的格子布，是潛在影響英倫風的感知。如果把花紋圍欄和格子布拿掉之后，那就很像上海小弄堂了。

前面兩個例子，只是為了說明櫥窗會影響你的感知，但它是什么，我們再來看看兩個例子：

很多陳列其實是很難說出為什么要這樣那樣，如果不多加說明其實也看不出什么，但是實際上卻已經在有意無意之間影響了你。上面兩張圖片是D&G中國簡化版，為了營造意大利配色調調，有沒有感覺到威尼斯搖船人或是意大利咖啡館的味道。

再舉個例子：

你能理解為什么要坐在高高低低的桌子上？為什么后面用這種簾子？地上的鵝軟石又是怎么回事？突顯藍色的包。

后面的干貨出來之前，我舉這些例子是想解釋給看不懂的人，很多時候不懂為什么是正常的，因為陳設的手法有時候只是為了：

1、“配色”或是表達“一種意境”

（尤其是意境的表達很玄所以搞不懂）

2、多點“戲劇化”效果，加強“突顯商品”

（所以只能看到商品，其他搞不懂）

以上是關于背景和配色的簡單方法，還有個技術活就是燈光，有些櫥窗燈光超級亮，主要為了吸引你的注意力或更加突顯商品，我們看一下有哪些效果：

利用其不同顏色的燈光設計，在櫥窗中進行氛圍的渲染，烘托整體氛圍呈現，以及引導視覺焦點。最近又看到一個：

靜安寺

如果你在上海對于櫥窗陳列感興趣，那么我比較建議前往IFC和K11。雖然國外品牌進中國后都簡化了，在這些商場還是有一些東西可以看，還有下面這個是在久光：

有了前面的說明之后看到上面這個陳設圖片是不是開始有點明白了呢？那些燈泡和陳列設施營造什么影響你呢？如果沒有這個背景和燈泡加強的照度，你會想多看它一眼嗎？

簡單說完燈光和背景，我們再看看其他例子，關于小道具：

這個小陳設有了棋盤格的底圖是不是整個感覺更豐富的味道了呢？幾個盒子堆的高高低低，不同的商品是不是分類的更清楚了呢？

再看一下包包小陳設。米色棕卡其白色和包包是不是很搭配呢？放大了的冰淇淋和包包放在一起是不是覺得價格更平易近人了呢？是不是再也不用擔心弄臟包包的感覺呢？這些都是用道具來“輔助”營造的氛圍。

再看到這個你就明白小道具的奧秘了：

這種懷舊的感覺，會經常想起姥姥。我們都是被氛圍感染的動物。

櫥窗陳設的手法很多樣化，我們一步步來看“更多燈光、更加強背景、更多道具的陳設”...哦耶！

（如果你感興趣可以多走走看看，不只有服飾，還有珠寶、化妝品、鞋子、寢具、生活家電和廚具用品等，原理是差不多的，但是不同類別就有不同手法，有空我也會陸續發點圖多點講解，要是有哪些寫的不太清楚，也麻煩在評論中告訴我，我會陸續補充說明。）

上圖忘記牌子，表達年輕的夏日氣息。墻壁上的雞尾酒，桌子上的特調飲料都在暗示你夏天來了。另外，青蛙的頭套是一個大膽的創意，一般不會如此。那為什么呢？一來加強吸引眼球，二來青蛙是自然的氣息，也更強調夏天到來。

運動服飾，拍不出感覺，現場立體感看起來還是蠻震撼的，強調視覺沖擊和立體效果。

美國休閑服品牌，強調沙灘、慵懶，帶點酒吧氛圍。（好像是AF吧）

西班牙維多利亞兒童鞋，我都是抓重點隨便拍拍，旁邊還有一排小草皮，草皮上面擺放各種顏色的小鞋子，強調讓小孩多玩多動。（拍的不好別太講究哈）

強調玻璃與光線折射的立體錯覺，光滑+閃亮閃亮的效果，就像高級水晶或是鉆石一般的折射效果強調奢侈感。

日本上班族專用鞋，細分市場領域的策略，強調彩色，略丑不解釋。

透明玻璃和鏡面玻璃反射，菱角與錯落的折射，與奢侈品牌用途相同，強調奢侈高貴，只是簡化做法了。

匡威，采用打翻的油漆，暗示又強調出不拘束、創意的性格。

LED大屏幕，有錢人啊。愛馬仕都不帶這么玩的，大概想充分表達膚淺吧？！

上海灘，即使是發展到國外去的中國品牌，陳列就是陳列，不具備任何含義，僅僅就是陳列擺設（很直接很粗暴），中國的品牌櫥窗陳設差異就在這。不知道是因為舍不得花錢，還是不覺得陳設有其重要性。換個品牌來對比一下：

ZARA內部有《lighting handbook》用于詳細指引不同區域的用光方式以及目的，陳列、試衣需要營造差異化的氛圍，收銀區需要更舒適柔和的光環境，這些都有詳細的規定，所以，你所看到的光，后面都是縝密的零售體驗設計。

（連墻壁都有特殊處理了）

歪個題，CD化妝品專柜，有沒有時尚和夜店的趕腳。所以陳設不是把東西擺上去就完事了的。

到這里，為了再讓各位可以充分理解，我繼續從不同角度來說明櫥窗設計有趣的地方。為了吸引眼球，有的品牌會在視覺效果上“加重效果”。

櫥窗設計不一定只在櫥窗里，也可以是墻壁的延伸、櫥窗外框延伸、玻璃窗受到爆破和沖擊的效果、利用線條和色塊產生多維度的空間感，甚至利用聲音、投影...都可以產生更高關注度，和其他一般的櫥窗對比，更能產生價值感，要不要這么勁爆，端看目的。

---------不知道分割線是不是為了讓讀者更好區分--------

關于知名品牌櫥窗（通常都是在雜志上拍大片的那種），我們只要這樣想，櫥窗陳列是：

品牌與fans見面會的第一印象

怎么說呢？每個品牌服飾每年或每季會發表屬于品牌定位的主題（你可以看作歌手出專輯），你或許會先在雜志或透過其他媒體采訪接觸到今年的主題，然后，走在街上看到櫥窗陳列和你在媒體上看到的主題相互呼應，你是不是會有至少會有一絲絲類似fans遇到明星的感覺呢？就是這樣。

一個主題營造一種氛圍。借由材質、燈光、道具、布景、照片、顏色等，組合出藝術風格、意識形態、歷史還原、表演語言等多維度思考，引起觀看者的迷戀（對，迷戀是書名）。這樣說有些空洞，再來幾個高端手法的例子：

女導演Sofia Coppola（索菲亞·科波拉）為LV設計了新一季的櫥窗展示。仿佛有動態的效果，似乎是故事里其中一個情節正在進行中，并且還充分展現了藝術氣質。（把路人作為故事的旁觀者）

再來看看另一個例子：

由 Ecole des Beaux-Arts de Tunis擔任Hermes愛馬仕的櫥窗設計的作品。創造一個環境，似乎是一個故事的場景，沒有主角讓人不覺中已經在扮演故事里的角色，接下來我要去打開它、接下來我要...這樣的心境就會慢慢浮現。（把路人當作是故事中的主角）

無論路人的角色是第幾人稱都是一種“引入情景”的表達方式，意思就是把你拉到故事情節中。無論你懂或不懂，至少都會讓你有視覺沖擊的效果，令人不明覺厲，收服無數的女人........以及男人的錢包。

當然，外國的牌子也不是都有藝術品的氣質，都是那么樣的內斂和高層次。也有簡單粗暴直接強調標題。比如這貨：

至少它在背景和燈光這些做了點設計，它們管這個叫“語言溝通”強調“號召力”，用櫥窗強調更主動式的銷售動機。但我其實并不這么認為，至少并沒有號召到我。

我們看看什么叫號召力：

nike哥這個球球展示，大膽地融合了體感展示和互動展示概念。如果你想創造出讓人無法忘懷的體驗，獲得那些慣用數碼產品的精明目標受眾的注意力（人群定位），你得把線上和線下的活動結合在一起，比如說：

當傳感器感應到櫥窗前有運動時，會將頻閃閃光燈射向街道。不但影響到你的注意力，還與你產生互動。再來一個：

這個櫥窗設計則有更高的互動性。在展示耐克Hyperdunk+運動鞋的櫥窗外，你可以站在人行道上指定的藍點處，盡全力跳躍。然后，系統會問你是否需要保存分數，你可以按櫥上“是”或“否”的貼紙作出回應。

這個櫥窗當有人經過時，字母板會開合顯示標語。這不是世界上的首款體感式櫥窗展示，但卻預示著互動式廣告的未來走向。每一款展品都會對經過櫥窗的行人作出反應，而不是安靜的等你來欣賞。

如果預算有限，還有另外一種節省花費的做法：采用舞臺劇的意境表達方式。

每當看到類似這樣的櫥窗表現，你也可以換這樣的角度來思考：每個國家的消費文化有它獨特的表現形式。

比如下面這些可以看出歐洲消費文化其實蠻開闊的：

最后，來一個CHANEL，順便附上CoCo其中一句名言：

In order to be irreplaceable, one must always be different.（翻譯：想要無可取代，就必須時刻與眾不同。）

該怎么點評它呢？其實它只要有兩個大C，降個價格或是提高價格，就會讓市場大地震了，對！CHANEL這個牌子玩的是另外一種把戲。

有趣吧！？雖然說櫥窗設計是一場視覺營銷，無論用那一種手法，只要理解用意和目的。我斗膽決定還是需要歸納一下做個整理，櫥窗設計的用意：

1、引入情景

2、視覺沖擊

3、藝術風格

4、對話互動

5、概念表達

五種用意任選，或者多重組合。至于目的只要能：

1、引起消費

2、奠定形象

3、促進宣傳

地面零售渠道要拉攏路人已經很不容易了，所以盡量多思考如何利用櫥窗與品牌產生關聯，至少，逐漸奠定品牌形象是有必要性的。

手機碼字確實蠻累，滿意的話也許你愿意點個贊，鼓勵一下。也歡迎你有相關問題或需求，可以直接聯系和評論，我會逐一回復，謝謝大家。

------以下是8月新增，希望借著這個回答讓大家更重視到氛圍營造------

要達到前面說的3個目的，櫥窗也可以破繭而出，不一定要局限在櫥窗里，商場利用大家回憶中的角色借力施力，讓大家更有意愿的主動參與。

什么意思呢？請看下圖：

在這個“神秘花園”里，你不僅可以和小動物做朋友、喝喝下午茶！還可以學折紙學魔法吹泡泡！誰說大人不能有童話夢的？

接著再來：

高達6米的巨型阿童木正擺著標志性的pose，從電視機中穿越而來，飛向魔都的天空！時尚大師大矢寬朗（HIROAKI OHYA）還會親自操刀，為阿童木設計顏色不同的衣服，以及造型各異的機械造型！

再來一個：

30年前《Super MarioBros》的電子游戲那個帶著紅色帽子，穿著工裝褲的大鼻子水管工，那個吃顆蘑菇就會變高變大的馬里奧大叔，出現在紀念展中，完全就是馬里奧的小世界。

你想過嗎，花那么多力氣只是為了好看而已嗎？當然不止。

在注意力缺失的年代，一個“符號”（比如馬力歐）是拉近注意力和熟悉感，最強而有力的手法。

感謝破500贊（這么冷門內容竟引起大家興趣）

來，我們繼續...這次強調場景營銷：

陜西南路百盛

櫥窗不只是在窗戶里，有時候是整體氣氛的營造。左右兩側各有電腦燈投影水波紋效果吸引眼球。

（想想沒有這兩塊看版，那多無趣）

新天地

櫥窗不只是大，小小的也有場景味。看到這個場景是不是想到哪個地方呢？廁所？對了，直接用樸素的方式是不是更能體會場景使用的感覺呢？

來個勁爆的！紅酒酒窖。墻上掛的可是2000年歷史文化展，是不是很有感覺？櫥窗也可以是一種文化交流。（很抱歉不能說在哪）

k11

賣果汁飲料的櫥窗，也可以是一種休息地的場景營造。

總而言之，陳設并非一般認為的狹隘而是有很多無止境的可能。你是不是也被吸引了？感受到了嗎？

剛好在深圳逛珠寶展覽會，再來一些比較有看點的例子：

產品應該加點光，背景的藍天可以再深色調一點點。

披薩、西式餐盤，很有想法，光線也照顧到了。

簡單的排列呈現大方的態度，和配色作用很搶眼球。

運用愛麗絲夢游仙境的故事，加上玻璃窗和背景和陳設商品作為多層次的視覺深度。

立體感和模擬動態瞬間的效果。

天花板也考慮到了。簡單說一下，只能用在整體展覽場地營造簡約的風格才能采用。

其實白色看版的背面是一堆玫瑰花，這是進場后看到的一整排擺設，女人感興趣的元素都用上了，結果不給拍照。（好吧，尊重你，拍一張就可以）

土字最佳代表。換另一角度來想，他們知道消費者的需求。各方面都照顧到，唯一的問題是中間的亞克力是做什么用的呢？

最后再來幾個不遺余力的營造情景：

這些櫥窗設計還融入了故事，也就是情景。所以，在如此激烈的競爭市場，不只是陳設，整體包裝、宣傳、策略、產品，方方面面都需要重視，就在那小小的框框里。

一邊看一邊來個贊吧！

------接下來是10月新增-------

新增兩個飲料吧，主要是看類似的色系還有個性化的配色和風格陳設。

咖啡館

茶鋪

頭一次看到這種面包館混搭風

11月新增，來自大丸商場

這個邊框的燈光和玻璃的搭配，提升廁所的氣質感了。

現在很多化妝品的臺子都會有這樣的階梯擺設，亞克力材質增加水亮清透的質感，主要是強調主打熱門品種。

這是用顏色區別三種系列。除了臺面，重要是整體的設計，比如；

豐富的擺設方式，前后景的整體色彩搭配是關鍵考量。有了整體的概念另外再看現在較多采用的電視墻背景：

話說回來，這一篇好像經過好幾年了，然后最近很多品牌開始打造新玩偶形象：

感覺是不是開始活潑起來了呢？

COACH開始轉型，然后強調手工制品，透過玩偶形象來引導視線、注意力、記憶，是一舉三得。

這么比較起來，TODS就顯得很沒誠意了，對吧。

說到定制，再看一個La Ruta De Via

為什么櫥窗要這樣擺？因為要呈現“秀色可餐”這個詞，看來古今中外對于美的理解都一樣啊。

入口采用極其寬敞的“客廳”，是要讓你融入氛圍。然后在每個區間，呈現不一樣的場所：

在寸土寸金的商場里這樣是不是感覺很有“誠意”？所謂的價值感就是在這樣潤色無聲中堆疊起來的。

最后，應該不會再更了，

所以來個不太一樣的例子

窮游網是做旅游相關服務的，后來卻成了旅游文創產品銷售。所以會看到一些旅游景點、地標和象征性的文化符號進行周邊結合。

利用這些熟悉感又有新鮮感的元素進行二次包裝，這就是文創了。甚至可以成為一系列的講座課堂，與陳列、產品形成整體的經營定位。

這一篇簡直就是素材大整理了，值得你好好思考。

要不要來個贊！？